提到电子音乐，你会想到什么，DJ、夜店、俱乐部?

　　这种通过电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等创作的音乐，已受到世界范围内越来越多年轻人的喜爱。一场持久的“流行感冒”正在从欧美向国内蔓延，互联网、社交媒体令电子音乐迅猛传播。此外，全世界的电音发烧友如迁徙候鸟般，“不远万里”地搭乘越洋航班前往电子音乐节“圣地”，例如比利时的 Tomorrow Land，拉斯维加斯的EDC……

　　2015年6月，一支名为“丛林文化”的年轻团队，“杀”入中国电音演出行业。经过一年的发展，丛林文化团队人数从4人增长到12人，已成功举办过数场小型千人电音活动、一场8000人“丛林音乐节”和4场“MadHouse”室内电子音乐派对。CEO黄诗骋说：“其实我们想要对标的是美国一家叫 InsomniacEvents的公司，它举办了美国最大的电子音乐节，叫EDC。”2016年5月底，丛林文化获联想之星与青松基金两家合投的近千万元天使轮投资。

　　电音创业：质疑、冤枉路、转折

　　丛林文化现有5位合伙人。CEO黄诗骋性格镇静，把握大局;周博一负责活动产品，沉稳憨厚的外表下有一颗充满激情的心;孟丹蕾是5人中唯一的女孩子，细心，负责活动现场执行;杨洋负责招商;陆坤宁负责高端客户关系维护和销售策略制定。

　　黄诗骋2013年从USC(南加州大学)毕业。从大四开始，他便在洛杉矶为中国留学生举办主题派对，规模2000人左右，后来他将团队扩展到纽约与旧金山两地，项目实现盈利。等到其他人陆续从USC、UCSD(加州大学圣地亚哥分校)、UCI(加州大学)毕业，回国，2015年6月，4位创始人(注：前期团队创始人是4位，陆坤宁后来加入)一起成立了“丛林文化”。

　　创业初，4个人给丛林文化定了一个“小目标”——花3个月，举办一场8000人规模的电子音乐节。

　　一位电子音乐演出行业主办方，A2LiVE的CEO周铂弘早前接受媒体采访时曾表示：“音乐节比演唱会至少复杂10倍，玩一个音乐节你没有三五个月的筹备时间就是在‘自杀’。”

　　现在回想起来，黄诗骋对投资中国网记者说：“真正回国创业，我觉得还是很有感触，首先我们做的这个东西是一个非常复杂、非常繁琐的事情。”

　　黄继续说：“比如说牵扯到安全，需要跟公安部门沟通，怎么样的方案能够把所有的安全隐患消除;比如国内的一些审批，要什么样的流程去报批;比如现场执行方面，我要设多少个检票口，来服务多少人，怎样才不会让大家排特别长的队，这些其实都是需要去做研究和测算的。包括现场这些厕所够不够，男生可能会快一点，但是女生我要确保多一些厕所，能够让别人不会排那么长的队，或者是里面的卫生条件到底怎么样。其实细节方面的考量是非常重要的。”

　　此外，音乐节还需要预约场地、宣传，举办“预热音乐活动”。

　　在场地和宣传方面，丛林团队走了弯路。他们没有找到直接的场地合作方，于是转而寻求中介，结果沟通滞后，还花了很多冤枉钱。而宣传，宣传渠道和内容设计都不对路子，在不了解国内市场宣传环境的前提下，投出去的广告激不起水花。创业第一年，所有花费都是创始人在自掏腰包。

　　“当时其实前期花了太多冤枉钱，都不够预算了。在那个情况下，一直等到了9月份，我们四个人讨论，就是说不行，再这样下去今年就完蛋了，然后就赶快去找各种前辈寻求意见。”黄诗骋平静地说。

　　前辈们看到“初出茅庐”的创业者，第一次做就“敢投入这么多”，或是被热情感染，或是希望扶相扶持把“蛋糕”做大，纷纷介绍媒体、给宣传意见、免费提供自己的宣传渠道。后来，丛林团队再找了深圳本地的微信大号推广，最后一个月的宣传才勉强算达到效果。

　　2015年10月1日，深圳宝安体育场，防暴警察严阵以待，8000余人汇聚在体育场舞池。当激光光束射向舞池，DJ开始熟练地打碟，现场年轻人躁动了起来。强劲的节奏与胸腔中鼓动的澎湃心跳交相呼应，电音令人闻之起“舞”。当晚突如其来的雷暴天气也没能阻拦年轻Raver们参加After Party的兴致。

　　回想起最初创业的3个月，那时恰恰也是创始人的父母、赞助商最为担心和质疑的时候，他们低落过、“每一天都感觉失去方向感”。

　　“但是这个其实就是关键时刻吧。”

　　如何打造电音盛宴?

　　黄诗骋坦承，母校USC在娱乐音乐行业的校友资源，使得丛林团队最初寻找DJ合作时“比较顺利”。校友为他们对接了早期的经纪人资源，“虽然说有校友、同学搭线，但是他也不可能把最顶级的艺人给到你，就算你有钱”。于是，前期负责邀约DJ的黄诗骋从与名气较小的DJ合作开始，一旦这些DJ了解、认可了丛林文化的风格、这个团队对电音的理解程度，丛林文化的口碑便可以在电音经纪人圈子里不胫而走。DJ圈人脉的任督二脉一旦打通，再寻找DJ，丛林深耕的就是 “熟人经济”了。

　　目前，丛林文化主要合作的DJ经纪公司有WME和CAA。

　　黄诗骋说：“现在的话，绝大部分包括最顶级的DJ，我们都可以跟他谈合作。”丛林今年孵化的子品牌Mad House(定位在中型规模，2-3千人)，其演出阵容已超2015年的电子音乐节。

　　此外，电子音乐对于整个舞台的舞美效果要求非常高，灯光、烟花、特效，都是为音乐服务。黄诗骋介绍道：“在家里听，在手机上听，可能只是听到70%、 80%的感染力;买一个高品质的CD，或者是下载无损耗音频来听的话可能100%。但是你到现场，再配合舞美，可以展现出来200%的效果。它最精华的魅力就在于现场。”

　　提及现场，联想之星投资人林熠溦兴奋地说：“周博一负责制作的现场效果特别赞，第一次体验过Mad House现场后，极大地提高了我对丛林电音的投资信心。”

　　周搏一在丛林团队主要负责活动产品，他去过全世界大大小小的音乐节，音乐喜好从摇滚转向电音，对贝斯的重低音情有独钟。黄诗骋说他“对美的追求非常完美”。

　　丛林文化在舞美方面的合作方是深圳的天地娱乐showpower，后者承接过南京青奥会的开幕灯光、有大型演唱会制作经验，“一家非常有实力的公司”。但面对电子音乐，灯光师最初也找不好感觉。周搏一就天天盯着灯光师看视频、听电音、培养感觉。

　　然后，周搏一会根据每一个DJ风格，提前和灯光师、视频师沟通，在搭建完灯光、舞台装置后，跟着灯光师监控整晚灯光、确保它能最好地烘托音乐。

　　“对于我们来说，最核心的就是我一定要做出来一个(音乐节)我自己都想要去的。”黄诗骋说。

　　目前，丛林文化已孵化成型的电音活动包括：千人左右的小型音乐活动，定位于上万人次的丛林音乐节，和中型规模的室内电子音乐派对Mad House。

　　随着第一届丛林音乐节的完成，和2016年Mad House子品牌的建立，赞助商逐渐认可了这个年轻团队，也意识到，即便只是千人的电音活动，其传播性，其实足以为赞助商品牌注入活力。目前，与丛林文化紧密合作的赞助商包括红牛饮料、乐凯撒榴莲披萨等。

　　眼下，丛林团队正在筹备第二届丛林音乐节，它将于11月5、6日在深圳举行，预期每天到场人数1-2万人。他们希望，第二届丛林音乐节的整个体验更理想、艺人能再上升一个档次。

　　黄诗骋预估，2016年的整个项目成本大约在1200万元，但活动票务营收、赞助商回款、以及2016年5月底到账的天使轮融资，足以使“现金流滚起来”。

　　子项目方面，MadHouse已具备盈利能力;而丛林音乐节还在品牌养成期，计划需三年时间，“音乐节越往后成本会固定，但是它的人数越来越多，包括它吸引赞助商的能力越来越强的情况下，利润空间就会越来越大”;而且品牌一旦形成，丛林文化也会有开发“周边”的空间与实力。

　　电音从世界流入中国

　　在黄诗骋的记忆里，他们意识到电子音乐的发展潜力是在2014年。

　　IMS发表的2014年年度电子音乐产业报告显示，这一年电子音乐的全球受欢迎程度处于历史最高位。2014年全球流媒体渠道中，电子音乐成为第三受欢迎的音乐类型，仅次于主流的流行音乐、摇滚和饶舌(Rock&Rap)。

　　此外，这一年，来自法国的电音组合Daft Punk，凭借专辑《Random Access Memories》击败TaylorSwift、Macklemore & RyanLewis等人，夺得格莱美最佳唱片奖等5项大奖——这也是格莱美首度授予电音创作者“最佳唱片奖”的殊荣。

　　最新的数据来自谷歌趋势(Google Trends)，从2009年5月至2016年5月，电子音乐是唯一显示出信息量强劲增长的音乐类型。

　　此外，全球各大电子音乐节也受到追捧。最受瞩目的TomorrowLand，于今年7月举办，40分钟门票售罄，举办前预估音乐节3天会迎来18万粉丝; 而世界上最大的音乐节拉斯维加斯EDC(ElectronicDaisyCarnival)，平均每年有40万电音发烧友参加——IMS估计，EDC主办方与活动参与者在过去5年里产生的经济影响总和可高达13亿美元，而它也在今年迎来了20周年纪念。

　　相较成熟的欧美市场，中国的电音创作人才、电音文化普及等尚处劣势，电音受众也处于培育阶段，但人口基数伴随消费升级，使中国被普遍视为下一个电子音乐洼地之一。

　　而且，在上海、北京、深圳等地，已有立足中国电音演出的企业，不乏优秀团队。此外，年轻的创作者已开始闪烁光芒，电音第一厂牌Spinnin最近签下了首位中意混血艺人、现年20岁的Carta，而生于1998年的Chace成为了第一个登上Tomorrow Land舞台的中国人……

　　理想有多大? 对标Insomniac Events

　　InsomniacEvents是EDC音乐节的主办方。事实上，在过去5年中，InsomniacEvents为打造这个电音“嘉年华”，共投入1亿6 千万美金;EDC总共吸引了170万人次——这些电子音乐爱好者也带来了超10亿美金的经济影响。这个世界级的电音品牌，在票务营收、赞助、直播权等方面，具有足够大的盈利空间。

　　尽管才刚刚拿下近千万元天使轮投资，丛林文化年轻的创始人对投资中国网记者说：“我们其实一直希望能够做出像这家公司一样的世界级品牌，同时可以把一些中国的元素注入进去，成为属于中国自己的一个电子音乐品牌，还可以把它输出到其他国家。”

　　目前，丛林文化仅在深圳与广州开展活动。黄诗骋表示，他们希望把所有活动的标准化流程做好、打磨细节，然后再将活动大规模复制到其它城市，明年或将活动引入北京。而联想之星投资人林熠溦说，丛林团队先打好底层的能力，确保电子音乐节能最大化成功举办，然后慢慢提高自己的招商能力、品牌宣传能力，再去追求全国性的扩张。